Zigues en Classe
Compagnie le Ballet des Zigues
Atelier percussion et danse
Création de spectacles en milieu scolaire
Les objectifs
- Sensibiliser les élèves à l'univers sonore qui les entoure.
- Développer leur capacité d'écoute, d'expression musicale et corporelle
- Les inciter à explorer leur propre langage chorégraphique.
- Les initier à la pratique musicale et à la danse tout en favorisant la créativité individuelle.
- Développer leur sens du travail collectif et de l'écoute de l'autre.
- Leur faire prendre conscience de la relation qui existe entre les sons, les mouvements et l'espace qui les entourent.
Le projet artistique
- Fabrication d'instruments à base de matériaux et d'objets de récupération (bois, boîtes de conserves, journaux, mobiles musicaux faits avec des couverts, bouteilles en plastique, leur propre corps…..)
- Exploration des sons sur les différents matériaux / instruments et création de partitions sonores.
- Travail chorégraphique et mise en espace.
- Mise en lien de la percussion et de la danse.
- Présentation d'un spectacle musical et dansé.
La démarche pédagogique
- Respecter les rythmes et aspirations individuelles, tout en conservant la progression collective.
- Inciter à la créativité, à l'interactivité, à l'inventivité.
- Favoriser l'enseignement tout en mettant en avant l'aspect ludique de la pratique.
- Travailler sur la transversalité entre la musique et la danse.
- Créer une dynamique spontanée qui aboutit à un spectacle unique.
Les instruments
Récupérer et détourner l'utilisation d'objets du quotidien afin d'en faire des instruments de musique atypiques. Explorer des sonorités, découvrir des familles d'instruments (bois, métal, plastique...) et les associer à des ambiances musicales.
La relation musique / mouvement
Une approche très concrète entre le son et le corps, l'idée étant de découvrir que le rythme est facilité par la manière de se mouvoir.
La création
Se retrouver confronté à un vrai travail créatif, ne plus être un exécutant mais plutôt le compositeur d'une oeuvre collective unique.
La musique
«L'écoute est au centre de ce projet. Parfois il suffit simplement d'entendre les mélodies qui nous entourent : Le tic tac d'un réveil, le clignotant d'une voiture, le marteau sur un clou, le plic ploc d'une goutte d'eau…
Notre monde est rempli de phénomènes rythmiques réguliers, cadencés, harmonieux. Pourquoi ne pas s'en servir et ainsi s'approprier les sons du quotidien et les rendre musicaux?
Les instruments… un balai, une poubelle, un tuyau, un seau, une boîte d'allumette, un journal, notre propre corps. Les techniques… frotter, taper, brosser, gratter, tapoter, tournoyer, secouer…
Des ambiances… métallique, aquatique, plastique, mécanique… Tout individu détient en lui une mémoire musicale, un rythme intérieur. Cette création permettra à chacun de l'exprimer. Ensemble nous orchestrerons un véritable univers sonore. « [Julien Caullireau, compositeur, musicien, professeur]
La danse
«La danse c'est se mouvoir, sauter, glisser, tourner, ressentir, exprimer… Autant d'actions et d'émotions que tout individu côtoie au quotidien. Nous pouvons tous faire partie d'un même mouvement, peut-être suffit-il d'être guidé et mis en scène afin que nos actes les plus anodins deviennent un véritable langage chorégraphique. L'idée centrale est la valorisation du potentiel de chaque acteur de ce spectacle.
L'objectif artistique est une danse sans appellation, ce sera la chorégraphie de ce groupe et d'aucun autre. Elle ne sera ni contemporaine, ni hip hop, ni classique, ni jazz… Elle sera tout cela à la fois. Elle sera à l'image des individus qui la composent.» [Julie Patois, chorégraphe, danseuse, professeur.]
Intervention
Les interventions sont entièrement adaptables au calendrier et aux souhaits de l'enseignant. Elles peuvent être déclinées sur une semaine, sur un trimestre ou sur une année.
Si l'enseignant le désire, un travail préparatoire à l'atelier sera effectué de façon à répondre au mieux à ses attentes et à rester cohérent avec son projet pédagogique. Des outils adaptés lui seront transmis ; ils permettront une mise en place et un suivi simple et efficace de l'atelier en classe.
Voici un exemple de planification des interventions : 5 interventions suivie de la représentation publique
Détail :
En amont avec les professeurs des classes concernées, présentation du projet, mise à disposition des outils pédagogiques, récupération des matériaux et construction des instruments selon modèles.
Intervention 1 : Présentation du projet artistique, découverte des instruments, explorations sonores. Sensibilisation musicale et mise en place des groupes, répartition des rôles.
Intervention 2 : Approfondissement musical au sein de chaque famille d'instruments, puis organisation sonore entre les divers groupes.
Intervention 3 : Travail sur la mise en scène : Mise en espace et en mouvement. Articulation du spectacle afin de faire apparaître le scénario du spectacle.
Intervention 4 : Fin du travail de mise en forme et répétition générale.
Intervention 5 : Préparation et représentation publique.
MODALITÉS ADMINISTRATIVES
Soutien financier : selon les cas, les ateliers peuvent bénéficier du soutien des Inspections académiques, de la DRAC ou des collectivités territoriales.
Les ateliers et la Cie sont référencés dans la base de donnée du conseil général et bénificie de son soutien par l'intermédiaires des escapades collègiennes : Soutien aux projets pédagogiques des collèges
Convention : préalablement à l'intervention, une convention est signée par les représentants des différents partis : l'établissement scolaire, la collectivité ou l'organisme de soutien et l'association Arc en Sol :
ASSOCIATION ARC EN SOL
Mairie de Beaumont
84120 Beaumont de Pertuis
www.arcensolasso.fr
contact@arcensolasso.fr
N° SIRET : : 485 068 373 00011
licence 2-1039950 et 3-1039949
